jueves, 24 de enero de 2013

XVIII Premios Forqué.



     Porque no solo de Goyas vive el cine español. También de los Premios Forqué, que se entregaron el pasado martes 22 en una gala tan corta como aburrida, en la que hubo más canciones que galardones y cuyo presentador Álex O´Dogherty volvió a demostrar que lo suyo no son las entregas de premios.

     Y lo más destacado de la gala fue que no hubo nada destacado. Ninguna sorpresa y acierto de pleno en casi todas las quinielas. “Las aventuras de Tadeo Jones” consiguió el premio a Mejor Largometraje de animación; a José Sacristán se le reconoció (por fin) su impecable trabajo en “Madrid 1987”, la última película de David Trueba; y Maribel Verdú nos volvió a deleitar con ese repertorio de muecas y gestos hiperforzados mientras “disfruta” de las actuaciones a los que nos tiene acostumbrados en las entregas de premios, a la vez que se llevaba el reconocimiento por su trabajo en “Blancanieves”, cinta que también logró el premio a la Mejor Película. 

José Sacristán recibió el Premio Forqué al Mejor Actor por su papel en "Madrid 1987"

      De lo poco valioso que se pudo sacar de esta gala fue sin duda el discurso de la Medalla de Oro de EGEDA a Gerardo Herrero, en el que destacó lo complicado que resulta ser productor en un país como España y recordó que “un país sin cine es un país incompleto”.

     Intentado obviar (y olvidar) el atropellado y torpe discurso de Enrique Cerezo (por favor, que alguien le enseñe a hablar en público, por su bien y por el de la Humanidad), se desaprovechó la oportunidad de poner en su sitio como se merece al Ministro de Educación (¿?), Cultura (¿?) y DEPORTE, José Ignacio Wert, reduciendo las protestas a simples indirectas poco envenenadas.
Los Premios Forqué supusieron un pequeño espejo de lo que sucederá el próximo 17 de febrero en la Gala de los Premios Goya, donde muy probablemente veremos subir al escenario a los mismos profesionales que lo han hecho en esta ocasión.

domingo, 20 de enero de 2013

Tsunami de azúcar: Lo imposible.

     Porque no solo de Goyas vive el cine español. Pero catorce nominaciones son muchas nominaciones, y aunque dos películas la superan, "Lo imposible" (J.A.Bayona, 2012) ha batido el récord de edulcorante en una sola película de toda la Historia del Cine Español.
     Más de cinco millones de espectadores en España la avalan. La película "española" más taquillera de la historia ha triunfado en los corazones de los españoles, (muy admiradores de los pastelones norteamericanos que tanto triunfan). En el mio no.
    De una factura técnica impecable, unos efectos especiales absolutamente impresionantes y planos que ponen los pelos de punta, "Lo imposible" peca de un guión hecho a la medida de los espectadores más lacrimógenos, con un guión postizo, predecible y artificial al más puro estilo yanqui que aniquila cualquier atisbo de verosimilitud. Los típicos niños monos a los que solo les falta jugar al béisbol con su padre mientras su madre prepara las mazorcas de maíz para la cena no hacen más que arruinar aún más un guión increíble. Increíble porque no te lo crees.
Impresionante fotograma que muestra el desastre causado por el tsunami.
    A pesar de todo, logra su objetivo de angustiar al espectador y hacerle pasar un mal rato, principal objetivo de la cinta. Al menos Marta Etura supone el único y resplandeciente rayo de luz español en el último trabajo de un director al que le ha pasado como a Amenábar o Cortés: ya está más allá que acá.

jueves, 17 de enero de 2013

Borau, aragonés de oro.

     Porque no solo de Goyas vive el cine español. Pero la carrera de Jose Luis Borau está estrechamente unida a la celebración de esta gala. Para siempre quedará en nuestra retina la imagen del por entonces director de la Academia de las Artes y las Ciencias Cinematográficas de España (Academia de Cine para los amigos) mostrando sus manos blancas en rechazo al último atentado perpetrado por la banda terrorista ETA allá por 1998.
"Bajo ninguna creencia o ideología, nadie puede matar a un hombre".

     Muchos son los recuerdos personales que tengo de este aragonés de honor (nació en Zaragoza en 1929). Además de esta gala de los Goya, no olvidaré como en 1996 Borau volvió a rodar la Salida de misa de doce del Pilar, un remake de aquella "primera" película del cine español, realizada para conmemorar el primer centenario de nuestro cine. O aquellas imágenes en la Gala de celebración del centenario en el Auditorio junto a Imperio Argentina... Más tarde vinieron sus películas. Y las entrevistas. Y la admiración. Y su desaparición hace unas cuantas semanas.

José Carlos Mainer, Guillermo Fatás, Carmen Puyó, Luis Alegre, Concha Lomba, Bernardo Sánchez (autor del libro "José Luis Borau. La vida no da para más") y Agustín Sánchez Vidal en la sesión 118 de "La buena estrella".
     Hoy se le ha rendido homenaje en el ciclo "La buena estrella", moderado por Luis Alegre. En su ciudad natal y rodeado de amigos y admiradores, se le ha recordado con todo el cariño que se puede recordar a un hombre que ha marcado con letras de oro la Historia del Cine Español (y Aragonés).
Concha Lomba, vicerrectora de Cultura y Política Social de la Universidad de Zaragoza y Catedrática de Historia del Arte, recordaba a Borau en su faceta como gran conocedor del arte y sobre todo, como gran gestor cultural. Ha recordado cómo él pagó con su propio dinero el alquiler de la sala Rex de Zaragoza para que sus amigos pudiesen ver su película "Leo", al parecer no estrenada en las salas comerciales de la ciudad. Agustín Sánchez Vidal, Catedrático de Historia del Cine, ha contado como durante el rodaje de "Tata mía" en los Mallos de Riglos, para la cual recibió una subvención de la DGA, justificaba dicha ayuda alegando que "no se quejarán que los pedruscos lucen lo suyo...". Se ha recordado también su faceta como crítico de cine en Heraldo de Aragón, en el cual comenzó a escribir tras leer una crítica negativa a la película "Bienvenido, Míster Marshall" (Berlanga, 1953) por parte de un crítico que ni siquiera había visto la película. O como estuvo al borde de la ruina en alguna ocasión debido a su generosidad como productor. O como en una de estas críticas invento el concepto "censura eclesiástica", refiriéndose a la exagerada religiosidad de algunas películas rodadas durante los años de la dictadura franquista.

     Director, productor, crítico de cine, guionista, escritor, Académico de la Real Academia de la Lengua Española, de la Academia de Bellas Artes de San Fernando, de la Academia de Bellas Artes de San Luis, Presidente de la Academia de Cine, profesor, editor, presidente de la SGAE. Ganador de un Premio Goya a la Mejor Dirección, Premio Nacional de Cinematografía, Concha de Oro en el Festival de Cine de San Sebastián... Como ha recordado Lomba, "la cultura ha perdido un conocedor del arte como pocas personas ha habido en esta tierra".

miércoles, 9 de enero de 2013

Nominaciones a los Premios Goya 2013. Muchos premios muy mal repartidos.

Aunque no solo de Goyas viva el cine español, es obligatorio hacer un breve repaso a las nominaciones que se conocieron ayer.

                  Antonio de la Torre y Elena Anaya, durante la lectura de los nominados a los Premios Goya 2013.

No se batió ningún record tal y como se dijo ayer en algún medio de comunicación. "Jamás una película había coseguido tantas nominaciones como "Blancanieves". Habría que recordarles que en 1995 "Días contados" obtuvo 19, una más que la película de Berger, e iguala a las de "La niña de tus ojos" en la edición de 1999.

Partía como clara favorita y no decepcionó. Seguida por "Grupo 7", "Lo imposible" y "El artista y la modelo", con 16, 14 y 13 nominaciones respectivamente, fueron unos resultados tan predecibles que llegaron a decepcionar. Este año los académicos optaron por no arriesgar e ir a lo seguro: se premiarán los grandes éxitos de taquilla y se dejan fuera otras películas tan o más buenas que han pasado desapercibidas por el gran público. Se rompen por tanto las caras de sorpresa que suscitaron en los últimos años las numerosas nominaciones de "Blackthorn, Sin destino", "Pa negre" o remontándonos a 2008 "La soledad". Películas que casi nadie había visto y que supusieron su reestreno en salas, cosechando un notable aumento de taquilla meses después de su primer estreno.

Menos predecibles fueron algunas otras nominaciones, tanto por su presencia como por su ausencia. En la categoría de Mejor Interpretación Femenina Protagonista sorprendió la presencia de Penélope Cruz con una película mayoritariamente italiana y que llega a estos premios por el simple hecho de ser Penélope. Y tiene que estar, que es famosa y viste bien. Las nominaciones de José Sacristán o Chus Lampreave, merecedísimas, tienen posibilidades de llevarse el Goya a casa (sobretodo Sacristán, ganador de la Concha de Plata en el Festival de San Sebastián), más que por su papel en "El muerto y ser feliz" y "El artista y la modelo", como reconocimiento a toda una vida de carrera artística. Algo así como un mini Goya de Honor a toda una vida.
Tan sorprendentes como decepcionantes fueron las nominaciones de Ramón Salazar por su guión adaptado de "Tengo ganas de ti", producto hecho a la medida de Mario Casas con el principal fin de verlo sin camiseta el mayor número de minutos posibles, con el consiguiente enloquecimiento de las quinceañeras; o la del DJ Juan Magán, rey de las discotecas llenas de coeficientes musicales más bien limitaditos, nominado por su canción "Te voy a esperar".


Como cada año, grandes ausencias que podrían haber merecido alguna que otra nominación. El caso más destacado es el de "Rec3", que a pesar de ser una cinta de zombis al más puro estilo americano, podría haber estado presente en categorías como maquillaje, efectos especiales, interpretación femenina protagonista (Leticia Dolera) o canción original (la olvidada "Canción de amor y muerte" de Iván Ferreiro). "Una pistola en cada mano" se queda con la solitaria nominación de Candela Peña a Mejor Interpretación Femenina de Reparto, así como la ópera prima de Jorge Torregrossa, "Fin", que tan solo acapara una nominación a Mejor Guión Adaptado. Muy criticada ha sido la ausencia de una de las películas revelación de 2012, éxito de crítica y estrella de los rankings a mejores películas del año. Hablamos de "El mundo es nuestro", otra ópera prima dirigida por Alfonso Sánchez que, para sorpresa de muchos, no ha conseguido hacerse un hueco en la pugna por el cabezón a Mejor Dirección Novel.

Son por tanto unas nominaciones que han dejado escapar la oportunidad de publicitar algunas cintas poco conocidas tal y como había ocurrido en los últimos años. Se pierde así la principal plataforma publicitaria del cine español. Unos premios poco repartidos, que se antojan predecibles aunque no poco glamurosos y en los cuales no resultará difícil conseguir un pleno en las quinielas de ganadores.




                                                                                                                                                         

Bienvenido, Míster Goya.

Bienvenido, Míster Goya.

Míster Goya porque hoy se han dado a conocer las nominaciones a los Premios de la Academia de Cine Español. Pero no solo de Goyas vive el cine español.

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El cine español son muchas cosas. Son casi 117 años de Historia, con décadas espléndidas y años para el olvido. Este blog nace con la intención de repasar toda la actualidad del cine español. Ese cine tan amado como odiado pero que es el nuestro, el de todos.

Comienza la película. Española, por supuesto.